Hogyan festhetünk tájat olajjal lépésről lépésre. Olajfestmény: mesterkurzus videóval kezdőknek.

Az olajfestékek lehetnek átlátszatlanok vagy átlátszóak. Íme néhány tipp a sikeres használathoz olajfestmények a képeidben. Az olajfestékeket mindig ugyanabban a sorrendben helyezze a raklapra. Így idővel ösztönösen tudni fogja, hol szerezheti be a kívánt színt, és a paletta hosszabb élettartamú lesz.

Minden új festett bevonatnál növelni kell a hígítóolaj arányát. Ez a „zsírolaj” elve. Ezt azért kell megtenni, mert az alsó réteg felszívja az olajat a fenti festett rétegekből. Ha a felső rétegek gyorsabban száradnak, mint az alsó rétegek, fennáll annak a veszélye, hogy a festék időben megreped.

Iratkozzon fel ingyenes rajzleckékhez. Kerülje az elefántcsontfekete vázlatkészítéshez és ebose használatát, mert sokkal lassabban szárad, mint más olajok. Az ólmot, kobaltot és mangánt tartalmazó pigmentek felgyorsíthatják a száradást. Más színekkel keverhetők, hogy felgyorsítsák a festék száradását, és ideálisak az alsó rétegek festésére.

A kezdeti színezéshez használjon lenolajat, vagy a festmény első rétegét, ha nedves a nedvesre technikát alkalmazza, mert ez szárad a leglassabban a festéshez használt olajok közül. Kerülje a lenmagolajat hígító közegként a fehérek és kékek esetében, mert az hajlamos halványítani a színt. Ez a sárgulás könnyebben észrevehető nyílt virágok esetén. A mákolaj a legkevesebb sárgulással járó világos színekhez ajánlott.

Ne hagyja a festményt sötétben megszáradni. Ez olajos vékony filmréteget okozhat a felületen, amely eltakarja a festményt. Ha ez megtörtént Önnel, eltávolíthatja a nappali fényben megjelenő olajréteget. Ne feledje, hogy ha a palettán lévő lakk száradáskor nagyon ráncokat kezd kialakítani, akkor túl sok olajat tett hozzá a hígításhoz.

Ha egy réteg olajat vagy lakkot szeretne letisztítani, használjon alkoholt - ez egy erős oldószer. Ha nem biztos abban, hogy egy üveg fehér alkohol alkalmas-e olajfestésre, tegyen egy kis mennyiséget papírra, és hagyja elpárologni. Ha elpárolog anélkül, hogy nyomokat, foltokat vagy szagokat hagyna maga után, akkor az jó.

Ne feledje, hogy oldószerek vagy hígítók használata nélkül is festhet olajjal. Használja a nyomást, hogy a festéket vékonyabb rétegre nyújtsa, vagy használja a késes technikát, hogy festsen vászonra és készítsen domborművet. Nem utasít vissza minden olajat. Szüksége lesz erre a kefék tisztításához és ápolásához.

A Klaipeda Városi Városi Közkönyvtár egyedülálló lehetőséget biztosított az embereknek, hogy megismerkedjenek a táj történetével, a művészet elméleteivel és gyakorlati ismeretek elsajátításával a „Látnivalók” oktatási projekt megvalósítása révén. A tereptárgyak órákon résztvevők életkorukban, végzettségükben, társadalmi státusz de mindannyiukban közös a vágy, hogy megismerjenek, alkossanak, tanuljanak és fejlődjenek.

A rajzolás megtanulása az akaratom és a makacsságom próbája is. Az iskola tanárai felfigyeltek Vaclav tehetségére, és azt tanácsolták nekik, hogy fejlődjenek, de egyszerre több munkahelyen kellett dolgozniuk, kényelmes életkörülményeket kellett teremteni, álmuk pedig feledésbe merült. A Landmarks tréning ihlette Vaclova megjegyezte, hogy azt tervezi, hogy otthoni teret hoz létre a festéshez.

– Soha nem volt olyan jóképű férfi, mint ő – mondta Vidunas. A foglyok egy részét Giruliai falu közelében, Kukulishkes faluban tartották egy vidéki ház díszítésére, ahol a filozófus, író és Vidunas litván nép a tengerparton maradt. Ez még nagyobb ösztönzés, hogy megünnepeljük a nagy filozófus életének töredékeit, és emlékeztessük a közvéleményt műveinek és gondolatainak jelentőségére.

Az ember akkor erős, ha ismeri hazája történelmét – mondja Rimante Vasziljeva, a plenáris ülés résztvevője. Rimantas szerint az ilyen tevékenységek hozzájárulnak a föld történetének elmélyítéséhez, és egyben a kreativitás révén fejlesztik képzelőerejüket. Minden résztvevő más és más módon találkozik a művészeti világgal. Regina Martišienė beszédíró, miután szülési szabadságon volt gyermeke, rajzolni kezdett. Mindig tudta, hogy tud rajzolni, bár soha nem csinálta, és nem is volt rajztanár abban az iskolában, ahová járt.

Aztán a férfi nevetett: – Vagy kezdj el festeni, vagy rajzolj egy térképet. Ezek a szavak döntővé váltak - Regina belevetette magát a kreatív világba. Még az sem zavar, hogy téged néznek. Kíváncsi járókelők megálltak a giryuli plein-aireken, mások közelebb jöttek, beszélgettek a résztvevőkkel, kíváncsiak voltak, mi folyik itt. Az egyik gyrulistának, Irina Polukarovának volt lehetősége részt venni a kárpitozásban, és ennek eredményeként a nő azt mondja, nem fél.

Polukarova művész, aki órákat vezet, tud kommunikálni az emberekkel, magyarázni, megállni, ha látják, hogy már nem értjük. Az embernek lehet tudása, de nem mindig tudja, hogyan adja át, magyarázza el, így azok, akik mindent elölről kezdenek, lépésről lépésre megkapják. Az első rajz gyermekrajzeszközökkel készült. A gyakorlási készségeket online is elsajátították, de Irina szerint az ilyen tanulásnak kevés az értéke – nem látni az árnyékot.

Hasznosabb, ha az emberek életük során többet tanulnak a tanulásról. Polukarov leckéinek lényege az "agy feloldása". Elmondása szerint nagy tapasztalattal és tudással rendelkezünk, de valahol hét lakattal le van zárva. Lazítanod kell, és fel kell oldanod az egészet. Az emberek örömmel fogadják, hogy az órákon a művészet különböző területeiről lehet kérdéseket feltenni, valamint lehetőség nyílik megbeszélésre, véleménynyilvánításra.

„Nagyon érdekes olyan embereket hallgatni, akik kevesebbet tudnak, mert még mindig értékelik a fogyasztó helyzetét” – mondta Evgenia Skaleva, a tréning résztvevője. "Amikor az emberek kifejtik a véleményüket, általános következtetést vontok le." Tadas Dromantasnak, az oktatási tevékenységekért felelős vezetőnek nincsenek kétségei a beszélgetés előnyeit illetően. A művészt nemcsak a résztvevők kreativitása lepte meg, hanem a további tanulási vágy, az emberek belső motivációja is.

A művész észrevette, hogy az embereket érdekli különböző szempontok festés. Leginkább technológiai: hol kezdjem, hogyan modellezzünk egy formát, hogyan komponáljunk stb. mint minden kezdő, ezek és hasonló problémák természetesen jelentkeznek, hiszen ezek a festészet alapelemei, amelyek meghatározzák az alkotómunka sikerét.